Pixelthreads. Ո՞րն է գործը Final Fantasy- ի և Louis Vuitton- ի հետ:

Ես մի փոքր ցնցման մեջ էի, երբ բացեցի 2016-ի փետրվար ամսվա իմ համարը Այն ամսագիր այս ամիս: Ես թերթեցի առաջին մի քանի էջերը, որոնք միշտ գովազդ են, ծանոթ դեմքի նկարի վրա `ստոիկ, վարդագույն մազերով, վճռականորեն նկարահանված ձեռքով` մատների ծայրերից կախված փոքրիկ սեւ կալանքով: Նա հագնում էր քաղցրավենիքով վարդագույն բայքերական բաճկոն, բայց սա սովորական մոդել չէր Final Fantasy XIII (և դրա բազմաթիվ շարունակությունները): Տեսանյութերի խաղերի կերպարների մոդելավորում խոշոր նորաձևության տան ՝ Louis Vuitton– ի համար, և ոչ միայն մոդելավորում, այլ գլխավորում էր քարոզարշավը. Նրա գովազդը երեքից ամենամեծն էր, իսկ իրական մարդկային մոդելները գալիս էին նրա ետևից: Համագործակցության մասին, իհարկե, ես լսել էի դեռ հունվար ամսին, երբ հայտարարվեց, բայց ինչ-որ կերպ չէի սպասում, որ այն կտեսնեմ նորաձեւության ամսագրում, իհարկե ոչ արևմտյան ամսագրում, և, այնուամենայնիվ, նա այնտեղ էր:

Երբ այս համագործակցությունն առաջին անգամ հայտարարվեց, բնականաբար, ես շատ մտքեր ունեի: Առաջինը ՝ Լուի Վիտոնն էր: Իրո՞ք: Դա տարօրինակ տեղ է թվում. Ես միշտ մտածում էի, որ Լայթինգը ավելի շատ Ալեքսանդր Վանգի մի տեսակ աղջիկ է, և երկրորդը ՝ Ինչո՞ւ Լուի Վիտոնը: Ինչու կայծակ: Ինչո՞ւ հիմա Բայց որոշման համատեքստի մեծ մասի մասին չի խոսվել, այլ հենց բուն գովազդի մասին: Ես ուզում էի մի փոքր խորանալ, քան ունեն նորությունների հաղորդագրությունները. Նորությունների հաղորդագրություններ, որոնք գրվել են հիմնականում այն ​​մարդկանց կողմից, ովքեր ընդհանրապես չգիտեն նորաձեւության արդյունաբերությունը: Ի վերջո, իմ գտածը այն է, որ կայծակը որպես մոդել օգտագործելու որոշումը ավելին է ասում նորաձեւության արդյունաբերության փոփոխության մասին, քան այն վիդեոխաղի մասին: Կայծակը որպես մոդել օգտագործելը նոր հանդիսատեսին բարձր նորաձեւության աշխարհ բերելու միջոց է. Նորաձեւության տուն, որը փորձում է վերափոխել իր իմիջը, արդիականացնել, հասկանալ, թե ինչով կարող է հետաքրքրվել երիտասարդ սերունդը:

(միջոցով Լուի Վիտոն / Square Enix Visual Works)

Louis Vuitton- ի պատմությունը երկար է, քանի որ ֆրանսիական նորաձեւության տների մեծ մասն ու գրեթե նույնքան ֆանտաստիկ է, որքան որևէ բան, որ երբևէ եղել է Final Fantasy խաղ Լուի Վիտոնը իսկական անձնավորություն էր, ֆրանսիացի գյուղացի (նրա հայրը ջրաղացպան էր), որը ծնվել է 1821 թ. Եվ 13 տարեկան քնքուշ տարիքում եկել էր Փարիզ ՝ հարգարժան պարոն Մարչալից կոճղեր պատրաստել սովորելու համար: Ոչ միայն ցանկացած կոճղ, այլ այնքան գեղեցիկ ու շքեղ կոճղեր, որոնք հարմար էին թագավորական իրավունքներին: 1852 թ.-ին, Լուի-Նապոլեոնը հեղաշրջում իրականացնելուց և վերադարձնելով Ֆրանսիայի կայսր իր տեղը, Վիտտոնը դարձավ Եվգենի կայսրուհու անձնական բեռնախցիկ արտադրողը: 1854 թ.-ին նա բացեց իր առաջին խանութը, բայց միայն 1858 թ.-ին, երբ Vuitton- ն ունեցավ իր իրական խաղի փոփոխման գաղափարը. Նա ստեղծեց մի միջքաղաքային կոճակ, որը պատրաստված էր մոխրագույն կտավից և ոչ թե կաշվից, որն ավելի թեթեւ էր, ավելի դիմացկուն և ձեր հագուստի հոտը կթողնեք այնպես, ինչպես կաշվե կոճղերը: Բայց իրական նորամուծությունն այն էր, որ այն ուղղանկյուն էր, ոչ կլոր, ինչը նշանակում էր, որ նրա կոճղերը հեշտությամբ կուտակվում էին, ինչը կարևոր հատկություն է զանգվածային փոխադրումների նոր դարաշրջանում, որտեղ տարածքը պետք էր խելամտորեն օգտագործել: Դրանք այնքան հայտնի էին, որ Վիտտոնը Փարիզից դուրս բացեց իր սեփական արտադրամասը: Ապրանքանիշը շատ արագ հայտնի դարձավ իր ուղեբեռը պատրաստելու համար ավելի ժամանակակից նյութեր օգտագործելով `կտավ և սոսինձ, ինչպես նաև ավելի բաց գույներ օգտագործելով, որոնցից ամենահայտնին հայտնի էր որպես Trianon մոխրագույն:

Բիզնեսը վերելք էր ապրում մինչև ֆրանկո-պրուսական պատերազմը, որը վերջնականապես քանդեց Նապոլեոնի ֆրանսիական կայսրությունը, բայց արդյունքում հանգեցրեց արյունալի քաղաքացիական պատերազմի, որը փլատակների մատնեց Փարիզի և նրա հարակից շրջապատի մեծ մասը, ներառյալ Փոքր գյուղը, որը պարունակում էր Վիտոնի արհեստանոցը: Բայց եկեք չմոռանանք, որ սա բառացիորեն ոչնչից համբավ ձեռք բերած մարդ է, ով Փարիզ եկավ ՝ մեջքին հագուստով ոչ այլ ինչով, քանզի ամբողջ աշխարհից ապրանքներ էր վաճառում արքայազնին: Նա սկսեց նորից, և 1871 թ.-ին նա հիմնեց նոր խանութ այն վայրում, որը կդառնար նոր Փարիզի ամենաէքսկլյուզիվ հասցեներից մեկը, իսկ հաջորդ տարի նա դեբյուտացրեց բեժ կտավից և կարմիր շերտերից պատրաստված բեռնախցիկի նոր, ավելի պարզ ոճը, որի շուրջ անցավ Ֆրանսիայի նոր էլիտան: Սա Louis Vuitton- ի ՝ որպես շքեղ բրենդի սկիզբն էր, և նրա որդին ՝ orորժը, կշարունակեր բիզնեսը նրա մահից հետո ՝ ստեղծելով LV մոնոգրամը, որն այդքան հանրաճանաչ դարձավ 1990-ականների վերջին: Այնուամենայնիվ, Louis Vuitton- ը ճյուղ չէր բաժանելու ուղեբեռներից և պայուսակներից մինչև 1990-ականները, այնուհետև այն գնելուց հետո LVMH անունով հայտնի շքեղ ֆիրման:

LVMH- ի ղեկավար Բերնարդ Առնոն Vuitton- ին նորաձեւության տուն չդարձրեց մինչև 1997 թվականը, երբ նա վարձեց նորաձևության ներկայիս վատ տղային, Marc Jacobs- ին, որպես ապրանքանիշի պատրաստի գծերի ստեղծագործական տնօրեն: Obեյկոբսը այն անվտանգ խաղաց առաջին հավաքածուի հետ ՝ հարգանքի տուրք մատուցելով Trianon մոխրագույնին ամբողջությամբ սպիտակ և մոխրագույնից բաղկացած հավաքածուով, որի ներսում թաքնված էր հանրահայտ LV մոնոգրամը: Jacobs- ը երկար չէր մնա այդքան խլացված, և ապրանքանիշն արագորեն կապվեց 90-ականների վերջին և 2000-ականների սկզբին կուսակցական աղջիկների կյանքի ոճի հետ: LV մոնոգրամը կրկին հայտնի կդառնար, քանի որ Jacեյքոբսը սվաղեց այն գոյության համար հայտնի գրեթե բոլոր պայուսակների միջով, և շատ այլ ապրանքանիշեր հետևեցին դրան ՝ սկսելով պիտակների արտադրության միտումը, որը սահմանելու է այդ ժամանակահատվածը: Մարկ obեյքոբսը շարունակում էր մնալ որպես ստեղծագործական տնօրեն մինչև 2013 թվականը, երբ նա անսպասելիորեն հեռացավ իր պաշտոնից հետո 2014-ի գարուն / ամառ շոու , որը թեև ամբողջությամբ արվում էր սևի ստվերներով, բայց զուրկ էր Jacեյքոբսի շքեղ ցուցադրականությունից: Նախկին Բալենսիագայի բնակիչ Նիկոլաս Գեսկուերը ստանձնեց ստեղծագործական տնօրենի պաշտոնը Jacեյքոբսի հայտարարությանը հաջորդող ամիս:

Երբ նավը մտավ Գեսկուերը, պարզ էր, որ նա ցանկանում է իր նոր դրոշմը դնել իրերի վրա: Նրա առաջին հավաքածուն ապրանքանիշի համար նոր գաղափարների մեծ ալիք էր. Նոր տպումներ, պայուսակների նոր ձևեր, նոր գործվածքներ, նույնիսկ նոր մոդելներ: Յուրաքանչյուր ոք, ով գնացել էր իր առաջին ներկայացմանը, նրանից գրություն էր ստանում ՝ կարդալով. «Սա նոր օր է: Vogue UK նկարագրեց շոուն թարմ, փայլուն և ժամանակակից: Երկու տարի անց Ghesquière- ը բավականին նոր է ապրանքանիշում և դեռ փորձում է տարբերակել այն Jacobs- ի դարաշրջանի Vuitton- ից: Ինչ-որ իմաստով, վիդեոխաղի հերոսին ներկայացնելով որպես իր վերջին աղջիկ, նա անում է նույնը, ինչ արեց Մարկ obեյքոբսը, երբ պատրաստեց Ennենիֆեր Լոպես ապրանքանիշի դեմքը 2003 թ.. ակտիվացնելով նորաձեւության աշխարհի ստատուս քվոն `միաժամանակ ավելի երիտասարդ, հիպեր հանդիսատեսի մոտ:

Քանի որ տեսախաղերի խաղացումը նախկինում երբեք այսքան համընդհանուր չի եղել, դա անթերի իմաստ ունի, բայց ամենակարևորը այն փաստն է, որ Louis Vuitton 2016-ի Գարուն / Ամառ հավաքածուն գրեթե ամբողջությամբ ոգեշնչված է geek մշակույթից: TRON ժառանգություն , The Wong Kar-wai կինոնկարը 2046 թ , 8-րդ զգայարան , և Ավետարան բոլորը նշված են այս հավաքածուի հղման կետերից: Մոդելները նույնիսկ քայլեց թռիչքուղիով դեպի երաժշտություն Minecraft- ից: Համակարգչային ձայնը բառացիորեն ներկայացրեց շոուն որպես ճանապարհորդություն դեպի թվային դարաշրջանի սահմաններ: Իր հետ Նավաստի Լուսին - երկարակյաց մետաղական ժապավեններ, բայքերների ազդեցություններ և քաղցրավենիքների թելերի գույներ, այս հավաքածուն սիրային նամակ է երիտասարդ, թվային իմաստուն սերունդին: Միայն իմաստ ունի, որ հավաքածուի դեսպանը կլինի թվային ստեղծագործություն: Չնայած կայծակը կարող է ի սկզբանե հիանալի առաջին ընտրություն չթվալ, բայց նա հիանալի տեսք ունի գարուն / ամառ 2015 հավաքածուի մեծամասնության մեջ: Նաև չի խանգարում, որ նա նման է մոդելավորողին Ֆերնանդա Հին Լին Լյ և Շառլոտա Ֆրիին:

Կա ևս մեկ կարևոր պատճառ, թե ինչու է կայծակն ընտրվել որպես այս արշավի դեմքը. Ասիական շքեղ շուկան: Նորաձեւության աշխարհում գաղտնիք չէ, որ ներկայումս ասիական շուկան շքեղ ապրանքանիշերի համար շատ ավելի արժեքավոր է, քան արեւմտյան: Այնտեղ, որտեղ փողը կա, և կա արդեն որոշ ժամանակ, այնպես որ Louis Vuitton- ի նման ապրանքանիշերը կենտրոնացել են Ասիայում ավելի շատ խանութներ բացելու վրա և առավելապես կենտրոնացած են այդ սպառողին հասնելու վրա: Այնուամենայնիվ, վաճառքները վերջին շրջանում անկում են ապրում, և Ենթադրվում է, որ ծայրամասային շքեղությունն այնտեղ աճող միտում է , Balenciaga- ի նման ապրանքանիշերը (այո, դիզայներական տունը, որը ժամանակին ղեկավարում էր Ghesquière- պատահական չէ), ավելի ռոքնռոլի զգայունությամբ, բայց և ավելի քիչ հանդուրժողականությամբ լոգոների նկատմամբ, այն է, ինչ փնտրում է ասիական շքեղ սպառողը: LV S / S 2016 հավաքածուն համապատասխանում է այս օրինագծին T. Նույնիսկ հայտնի LV մոնոգրամն արդեն չկա, փոխարինվել է բռնակների պարզ փողային կցամասերով, որոնք կարծես խառնվում են պայուսակների մեջ, եթե այն ընդհանրապես կա: Եվ մինչ կայծակը հավանաբար ամենահայտնիը չէ Final Fantasy հերոսուհին Արևմուտքում, նա հաստատ Japanապոնիայում է: Դա նույնիսկ նրա բարձր նորաձեւության առաջին արշավ չէ. Ամբողջը Final Fantasy XIII դերասանական կազմը դուրս էր եկել Պրադայում `ճապոնական ամսագրի համար տարածված լուսանկարների համար Արենա տղամարդիկ + վերադարձ 2012 թ ,

(Prada / Square Enix Visual Works- ի միջոցով)

Իհարկե, այնպես չէ, որ Square Enix- ը դրանից ոչինչ էլ չի ստանում. Նրանք լուսաբանվում են և՛ տեսախաղերի հրապարակումներում, և՛ նորաձեւության մեջ, և ամբողջը տարածվեց Twitter- ի խաղերի ընթացքում, երբ հայտարարվեց, հրդեհի պես: Դա փոքր արժույթ չէ, երբ այս տարի թողարկված սերիալի ձեր հաջորդ սերնդի առաջին վերնագիրն ունեք, բայց արդյո՞ք սա ազդանշան է հսկայական տեղաշարժի հարցում խաղերում նորաձեւության օգտագործման կամ խաղերի հետ նորաձևության հարաբերությունների մեջ: Հավանաբար ոչ. Ոչ շուտ, ամեն դեպքում: Square Enix- ը արհեստական ​​դաշտից դուրս է նորաձեւության աշխարհի հետ համագործակցելու պատրաստակամությամբ ( Final Fantasy XV կարող է լինել առաջին խաղն է ունենալ փաստացի նորաձեւության դիզայներ ստեղծել կերպարների զգեստապահարաններից մի քանիսը): Փոխարենը, խոսքն այն մասին է, որ Nicolas Ghesquière- ը վերաիմաստավորի նորաձեւության տունը թվային դարաշրջանի համար, միևնույն ժամանակ ձեռք բերելով եկամտաբեր շուկա: Հնարավոր է, որ սա ի վերջո կարող է միտում ստեղծել արդյունաբերության մեջ և ճանապարհ բացել ավելի շատ համագործակցության համար, բայց ես չէի շնչեր: (Սա իմ հրավերն է ՝ ինձ սխալ ապացուցելու համար, AAA տեսախաղերի արդյունաբերություն):

Մեգան Պատերսոնը անկախ գրող է, գիտության և տեխնոլոգիայի խմբագիր Թուղթ Droids , ֆեմինիստական ​​geek մշակույթի կայք: Երբ նա չի գրում, կարող եք գտնել նրան Twitter- ը , խոսելով, թե որքան խելոք է նա կամ լաց է լինում ինչ-որ ծիծաղելի բանի համար (սովորաբար տեսախաղեր):

- Խնդրում ենք նկատի ունենալ The Mary Sue- ի մեկնաբանությունների ընդհանուր քաղաքականությունը: -

Դուք հետեւո՞ւմ եք The Mary Sue- ին Twitter- ը , Ֆեյսբուք , Tumblr , Pinterest , Եվ Google+ ?