Մոցարտի 265-ամյակի առթիվ հիշենք Amadeus- ի կատարելությունը

Թոմ Հուլսը, որպես Վոլֆգանգ պատրաստ է Մոզերտ, Ամադեուսում

Այսօր Մոցարտի 265-ամյակն է: Մոցարտը երաժշտության և արվեստի բարձր ֆիգուր է, բայց նաև Արևմտյան պատմության ամենահետաքրքիր հանճարներից մեկն է: Մեզ համար այնքան սովորական է տեսնել պատմական անձնավորություն և պատկերացնել, որ դրանք նույնքան արժանապատիվ և դաստիարակված լինեն, որքան ճենապակյա կիսանդրին կամ դիմանկարը յուղով, այդ իսկ պատճառով: Ամադեուս , ներկայացումը, և առավել եւս ՝ 1984-ին նկարահանված կինոնկարը, որի ռեժիսորը Միլոշ Ֆորմանն է, այնքան փայլուն է: Դա մի աշխատանք է, որը ցույց է տալիս լեգենդար նկարչին որպես աներևակայելի մարդ, միևնույն ժամանակ շոշափում է, թե ինչպես երաժշտությունը կարող է մեզ թույլ տալ լսել Աստծո ձայնը (ինչպես Դուք եք դա սահմանում):

Ես ձեզ հետ այստեղ կլինեմ: Կրկնակի կողմնակալ եմ, երբ խոսքը վերաբերում է այս ֆիլմին: Այն բոլոր ժամանակների իմ ամենասիրած ֆիլմերից մեկն է և վերաբերում է իմ սիրած կոմպոզիտորին: ես տեսա Ամադեուս մինչ ես սկսեցի օպերա սովորել, և դա աշխատանքն էր (ոմանց հետ միասին) Ֆանտոմ ), ինչը ստիպեց ինձ իսկապես սիրահարվել օպերային և դասական երաժշտությանը: Եվ հետագայում, երբ ես ուսումնասիրում էի երաժշտություն և երաժշտության պատմություն, դա ինձ միայն սիրեց Ամադեուս ավելին Ասել, որ այս ֆիլմը հոյակապ չէ, հաշվի առնելով, որ այն շահեց ութ Օսկար, այդ թվում ՝ «Լավագույն ֆիլմ», այնքան էլ հակասական կարծիք չէ:

Ամադեուս այնքան շատ բաներ են: Դա զվարճալի , մեծ մասամբ շնորհակալություն Ֆ.Մյուրեյ Աբրահամի ՝ Սալիերիի դերում փայլուն փայլելու շնորհիվ: Այն գեղեցիկ արտադրված և հուզիչ է: Եվ այն փայլուն կերպով օգտագործում է Մոցարտի (և Սալիերիի) երաժշտությունը ամբողջ ընթացքում այնպիսի դրամատիկությամբ և ճարտարությամբ, որ ստիպում է ձեզ շատ ավելի սիրել այս ստեղծագործությունները: Երաժշտությունը բնավորություն է, և ես դա սիրում եմ:

Հանճարեղությունը Ամադեուս այն է, որ Մոցարտը մեր տեսակետի բնույթը չէ: Նա առարկա է, քանի որ նա Անտոնիո Սալիերիի նախանձի և մոլուցքի օբյեկտն է: Քանի որ մենք տեսնում ենք այս փայլուն աշխարհը Սալիերիի աչքերով, մենք ունակ ենք իսկապես գնահատել Մոցարտի հանճարը ՝ որպես հանդիսատես: Բայց մենք նաև տեսնում ենք, թե որքան մարդասեր էր, կոպիտ, կոպիտ և զայրացնող Մոցարտը:

Մոցարտը, հավանաբար, ոչ մի տեսակի սպանության զոհ չի դարձել, ինչպես ենթադրում է ֆիլմը, բայց նա շատ աղավաղված ու մոլագար էր, ինչպես տեսնում ենք Թոմ Հուլսի անհավատալի ներկայացման մեջ: Պարզապես կարդացեք նամակները Մոցարտի և նրա ընտանիքի անդամների կամ սիրահարների միջև, որտեղ նա ճարտարորեն կփոխի հինգ լեզուներ, մինչ իր պենիսն է խոսում և ավարտվում է սիրալիր հրաժեշտով: Ես քո անկողնում եմ փնթփնթում: Մոցարտը Ամադեուս ում մենք տեսնում ենք կեղտոտ կատակներ անել և կանանց գայթակղել, այն մարդն է, ով ինքը եղել է: Եվ միևնույն ժամանակ, նա ստեղծեց երբևէ լսված ամենագեղեցիկ երաժշտությունը:

Ամադեուս փայլուն է, քանի որ այն թույլ է տալիս երաժշտությանը կենտրոնական տեղ զբաղեցնել, և քանի որ մենք ունենք Սալիերին, որը խոսում է մեզ հետ և զգում այն ​​մեզ հետ, դա էլ ավելի իմաստալից է: Մենք պետք է ճանապարհորդություն կատարենք Մոցարտի մեծագույն հիթերի միջով `փորձագիտական ​​ուղեցույցի միջոցով, և դա միայն այս երաժշտությունն ավելի մատչելի և հրապուրիչ է դարձնում նրանց համար, ովքեր վախենում են դասական ստեղծագործություններից: Եվ մեզանից նրանց համար, ովքեր սիրում են այս երաժշտությունն արդեն կամ սիրահարվել են դրան այս ֆիլմի միջոցով, այն հիշեցնում է մեզ, թե ինչպես բառերը կարող են խոսել մեր մտքին, բայց երաժշտությունը կարող է խոսել ձեզ մեր հոգիները:

Գագաթնակետը Ամադեուս ինձ համար այն տեսարանն է, երբ նախանձից հիվանդ և սարսափով համակված Սալիերին դիտում է իր եզրափակիչը Ֆիգարոյի ամուսնությունը , Սա ոչ միայն իմ ամենասիրելի օպերան է աշխարհում (և այն եզակի օպերաներից մեկն է, որտեղ ոչ ոք չի մահանում), այլև այս տեսարանում անմահացած պահը իսկապես կատարելություն է, և Փիթեր Շաֆերի խոսքերով, Ֆորմանի ռեժիսուրայից և Աբրահամի կատարմամբ `այն ինչ-որ բան շոշափում է: տրանսցենդենտային ու աստվածային:

Amadeus վերնագիրը Մոցարտի երկրորդ անունն է, այո, բայց դրա իմաստը ավելին է, քան դա: Amadeus- ը թարգմանաբար նշանակում է Աստծո սիրելիներ, և Սալիերիի ատելությունն է մեկ այլ մարդու հանդեպ, որն իր աչքում Աստծո սիրելին է, որը վեր է իրենից, որը ֆիլմը խեղդում է և հումորով, և ողբերգությամբ: Նրա կարծիքով, Սալիերին միակն է, ով կարողանում է տեսնել, որ Մոցարտը Աստծո գործիքն է, և փոխանակ զգալու այդ գեղեցկությունը… նա նախանձ է զգում, որ դա ինքը չէ: Որպես նկարիչ այդ պայքարը իրական է, բայց նաև հաճախ այլ արվեստագետներ էլ կարող են ամենից շատ գնահատել տրանսցենդենտային նվաճումները:

Իհարկե, որպես երաժշտական ​​բծախնդրություն, ես պետք է դրա նախազգուշացումը դնեմ Ամադեուս Մոցարտի կյանքի կատարյալ կամ ամբողջովին ճշգրիտ նկարագրություն չէ: Վերջնական գործողությունն ամբողջությամբ անտեսում է նրա ուշ մեծ օպերայից երկուսը, Fan Things All և Կլեմենցա Դի Տիտո , Այսպիսով, հատկապես ահռելի բացթողում է, քանի որ դա աներևակայելի զվարճալի և զվարճալի օպերա է: Այլ կերպարները փոխվում են, և Մոցարտի չափազանց փայլուն քրոջ ՝ Մարիայի (Նաններլ կոչվող) նման մարդիկ փայլում են: Բայց դա այն է, ինչ անում են կինոնկարները: Սա պատմության գիրք չէ, սա ֆիլմ է, որն ուսումնասիրում է նկարչի իրական ոգին և այն փայլուն է կատարում:

Ինձ համար, որպես կինոյի և երաժշտության սիրահար, Ամադեուս մնում է իմ ամենասիրելի կինոնկարներից մեկը, քանի որ դա արվեստի մասին ֆանտաստիկ ուրոբորո է, որը մասնատում և բարձրացնում է վարպետն ու տաղանդը, մինչդեռ ինքն էլ վարպետ է: Դժվար է լեգենդար գործչի կենսագրություն կազմել առանց սիրո պատմությունների ու ոգեշնչման հոգնած տրոփների մեջ ընկնելու, բայց Ամադեուս կատարյալ հավասարակշռություն է ստեղծում իրատեսության և երգիծանքի ՝ մարդկային և աստվածայինի միջև:

Այսպիսով, եթե ցանկանում եք նշել Մոցարտի 265-րդ տարին (երբ ավարտեք լսելը a կորցրած կոմպոզիցիան, որն այսօր դարեր շարունակ նվագվելու է առաջին անգամ ), դիտել Ամադեուս և մի պահ հարկավոր է գնահատել, որ դարեր անց տարօրինակ, փայլուն, կեղտոտ փոքրիկ մարդու երաժշտությունը դեռ կարող է մեզ մի փոքր ավելի մոտեցնել աստվածայինին:

Սեմուել Լ Ջեքսոնը, որ կծկվող կրիա

(պատկեր ՝ Orion Pictures)

Ուզո՞ւմ եք այսպիսի ավելի շատ պատմություններ: Դարձեք բաժանորդ և աջակցեք կայքին:

- Mary Sue- ն ունի խիստ մեկնաբանության քաղաքականություն, որը արգելում է, բայց չի սահմանափակվում անձնական վիրավորանքների հասցեին յուրաքանչյուրին , ատելության խոսք և թրոլինգ: -