մագնիտո և պրոֆեսոր x հարաբերություններ
** Փչացողները շատ են: **
Սիֆի Մոգերը միշտ կրել է իր մտադրությունները թևի վրա `պահանջելով միայն թրթռացող առաջին սեզոնը` իր դիրքում վստահ լինելու համար: Հեղինակ Լեւ Գրոսմանի գրքերի սիրված շարքի հիման վրա նկարահանված առաջին սեզոնը լավ ընդունվեց ֆանտաստիկ վեպերի երկրպագուների կողմից, նույնիսկ այն ժամանակ, երբ անցավ պատմողական շրջանցումների, քանի որ այն համահունչ էր սանձարձակ Նարնիայի քրոնիկոններ և սեքսուալ Հարրի Փոթթեր մթնոլորտ, որը փորձում էր նպաստել:
Երկրորդ սեզոնին այն ցնցեց իր շատ ծանոթ ֆանտազիայի / գիտաֆանտաստիկայի պարամետրերը ՝ ավելի մութ, օտար և ամբողջովին յուրահատուկ մի բան ընդունելու համար, դեկլարատիվ ձայնով, որն անսասան էր, եզակիորեն տարբերվում էր հեռուստատեսության ցանկացած այլ բանից: Չնայած երկրորդ կուրսը հաստատ ավելի ուժեղ էր, քան իր զվարճալի դեբյուտը. Մանավանդ, երբ շոուն շտկեց Quentin- ի ՝ մեր ստատուս քվոյի հերոսը մեկ սեզոնում, ով գիտակցում է, որ իրոք ավելի շատ երկրորդական խաղացող է, և դերասան asonեյսոն Ռալֆը գնալով ավելի ու ավելի էր հավաստիանում և համակրում այդ դերում. երրորդ սեզոնն էր, որ լիովին հերքեց սպասելիքները և դարձավ ինչ-որ կախարդական:
Դա հեգնական է, հաշվի առնելով, որ դա նաև այն սեզոնն է, երբ հերոսները պետք է դիմակայեն իրենց աշխարհում մոգության կորստին և սկսեն այն վերադարձնել: Ինչն է նշանավորում ցանկացած մտացածին, ֆանտաստիկ աշխարհի հետ Մոգերը որպես հեռուստատեսային լանդշաֆտի ոչ միայն իր ժանրի մեծերից մեկը, այլև հեռուստատեսային լանդշաֆտի մանրակրկիտ կողմնորոշումն էր աշխարհաշինության, սրտացավ բնավորության աշխատանքի և ռիսկի ռիսկի դիմելու խրթին հմտություն, այլ ոչ թե շեղվելու համար հանուն շոկային արժեքի ինքնին:
Երրորդ սեզոնը գեղեցիկ ամուսնացավ այս երեք հասկացությունների հետ ՝ ուժեղ այն պահից, երբ հերոսները մեզ հայտնվեցին կախարդանքի պակաս և ինչ-որ հույսի խիստ կարիք ունեին, մինչև որ այդ հույսը կատարվեր, միայն թե այն կրկին փշրվի: Ահա, մասնավորապես, հինգ պահ, որոնք ցույց են տալիս, թե ինչու Մոգերը ներկայումս ցուցադրվող ամենահամարձակ և ինտրիգային շոուներից մեկն է, քանի որ վաղը սպասում ենք չորրորդ սեզոնի պրեմիերային:
Բախտավոր կոպեկ
Չնայած այն բանին, որ շոուն հավակնում էր հիմնականում Quentin Coldwater- ի մասին առաջին սեզոնին, այն անհաջող հերոսի տիպին, որը մի կերպ ընկավ առաջատար մարդու կարգավիճակում, չնայած (այն ժամանակ) անսահման ավելի հետաքրքիր օժանդակ խաղացողներին, միշտ պարզ էր, որ սրտի մեծ մասը և հումորը գալիս էր այդ երկրորդական դերերից:
Arjun Gupta’s Penny- ը ՝ ճանապարհորդ, որը կարող էր ինչպես ցատկել մայրցամաքների, այնպես էլ թագավորությունների արանքում - որը ուժով ներդաշնակ փայլաթիթեղ էր Quentin– ի ավելի հոյակապ բնության համար, անմիջապես դարձավ երկրպագուի սիրվածը: Սարդոնիկ և ճնշման տակ սառը, նա անհավանական քիմիա էր կիսում էկրանային յուրաքանչյուր գործընկերոջ հետ, մասնավորապես սիրում էր Քեդիին (adeեյդ դերձակ) և, իր իսկ իրավամբ, նույնքան անհավանական հերոս էր, որքան Քվենտինը:
Սա հետագայում ուսումնասիրվում է երրորդ սեզոնի չորրորդ դրվագում ՝ այն բանից հետո, երբ նա կարծես մահացավ մոգական պատճառած հիվանդությունից, մինչդեռ իրականում նրան հաջողվեց պրոյեկտվել աստղային հարթության վրա: Դրվագը գոհացուցիչ համբերատարությամբ է ներծծում պատմվածքը, քանի որ մենք մեծամասնությունն անցկացնում ենք Պեննիի հետ, իսկ մնացած հերոսները ծայրամասում, քանի որ նրանք զբաղվում են իրենց վշտի տարբեր մակարդակներով, մինչ նա հուսահատ փորձում է շփվել նրանց հետ:
Դա խաթարում է այն, ինչ մենք ակնկալում էինք շոուի տիպային անսամբլի ձևաչափից `միևնույն ժամանակ ցույց տալով, թե ինչպես ցանկացած հերոս կարող է ղեկավարել ցանկացած դրվագ կատարողների խարիզմայի և հստակ էներգիայի և պատմությունների արդյունքում, որոնք յուրաքանչյուրը բերում է իր սեփական պատմությանը:
Բոլոր կյանքի գեղեցկությունը
Եթե կա երրորդ սեզոնի մեկ վերջնական պահ / հաջորդականություն (և պարզ է, որ պարզապես անհնար է պարզ ընտրել) մեկը ), մեծ մասը կվիճեր «Կյանքը մեկ օրվա մեջ» սերիայի հինգերորդ դրվագում մոնտաժի օգտին: Ամբողջը հիանալի է. Julուլիան (Stella Maeve) և Alice- ն (Olivia Dudley) զուգակցվում են, որոնք հաճախ չեն հասցնում կիսվել էկրանին ՝ ցուցադրելով, թե ինչու են դրանք միմյանց համար այդքան կատարյալ հակակետեր, բայց դա Քվենտինի հետ հաջորդականությունն է: և Էլիոտը (Հեյլ Էփլման), որն առանձնանում է մնացածներից բարձր:
Երկուսն էլ հետ են գնացել ժամանակի մեջ ՝ հանուն իրենց որոնման ՝ որոնելու այն բանալին, որը շնորհվել է խճանկարի ավարտից, որն ճիշտ ավարտելուց հետո արտացոլում է ամբողջ կյանքի գեղեցկությունը:
Մի քանի շաբաթվա արկածախնդրություն դառնալը վերածվում է մի կյանքի, մեկը մտերմորեն անցկացրեց միասին. Քվենտինն ամուսնացավ կնոջ հետ և երեխա ունեցավ, և մայրը մահանալուց հետո մեծացրեց այդ երեխային, և մնացած օրերը միասին անցկացնելով փոքրիկ տնակ, որը հասցրել են տուն անվանել: Դա ոչ միայն ամրապնդում է շոուի նվիրվածությունը սեռական հեղուկությունը ներկայացնելուն (մասնավորապես Քվենտինին և Էլիոտին), այլև հասցնում է կյանքի այնպիսի գեղեցկության մասին ընկալել մանրամասները և փոխհարաբերությունները, որոնք դրանք բաժանվում են մոնտաժի ներքո: տաս րոպե.
Դա նույնքան ցնցող է, որքան սերիալի երբևէ արածը, և միգուցե երբևէ էլ կլինի ՝ լիովին ներդաշնակ իր սրտով և քմահաճույքով, և երբ բանալին հայտնվում է Էլիոտի մահից հետո ՝ ցույց տալով, որ իրենց համատեղ ժամանակն էր, որն այնքան էր արտացոլում կյանքի գեղեցկությունը, դա ցույց տալով, թե ինչպես ենք մենք հոգ տանել նրանց մասին, քանի որ տրամաբանությունն ընդհանրապես կասկածի տակ չենք դնում:
Ինչպես է արտահայտվում դեպրեսիան
Եթե մինչ այս եղանակները հաստատուն են եղել, և իրականում, YA / ֆանտազիայի և գիտական ֆանտաստիկայի մեծ մասում, դա է, թե ինչպես են նրանք կիրառում այլ աշխարհիկ իրադարձությունները շատ իրական հույզերի վրա, որոնք մենք մշակում ենք, մինչ մեր կյանքը հոսում է: Արգելակման մոգությունը և հերոսների բախումը, որոնք արտացոլվել են անձնական կյանքի դժվարությունների և ձեր քսաներորդ կեսին լինելու ճնշման արտացոլումն են ՝ դեռ պարզելով քաոսային աշխարհը, մինչդեռ ակնկալվում էր, որ այդ ամենը միասին կլինի:
Սկսած iaուլիայի կողմից տրավմայի վերամշակումից մինչև Մարգո (Ամառային Բիշիլ), որը վերածվեց ինքնավստահ և կարեկից կնոջ ՝ իր նախնական սոցիալական կարգավիճակից դուրս, Մոգերը երբեք չի խուսափել ժանրային ուղղվածության հասկացություններով ավելի մեծ պատկեր նկարելուց: Ամենամեծներից մեկը եղել է Քվենթինի դեպրեսիան, որն իր տգեղ գլուխը մեծացնում է Do You Like Teeth? հեքիաթ ՝ ուղարկելով նրան իր սեփական արկածախնդրության ՝ գտնելու մեկ այլ բանալի:
Քննարկվող բանալին ստեղծում է տիրոջ այլընտրանքային տարբերակ ՝ փորելով նրանց մտքի ամենամութ խորքերից ՝ փորձելով նրանց ստիպել ինքնասպան լինել: Նախորդ սեփականատերը կարծում է, որ Քվենտինը լավ կլինի, բայց մենք գիտենք նրան և գիտենք, որ նա հիմնականում իր ամենամեծ թշնամին է եղել ՝ անշունչ թշնամուն առավել վտանգավոր դարձնելով:
Դա դեպրեսիան պատկերացնելու նուրբ և ինտուիտիվ միջոց է, և նույն դրվագում, երբ վիշապը հայտնվում է զգայուն նավի մոտ, հաղորդավարներն իսկապես կարող էին վազել գաղափարի հետ և փորձել նրա մութ մտքերի դրսևորումը որպես արյունարբու հրեշ , Փոխարենը ՝ ով է իսկապես ճանաչում ձեզ, ով միշտ ամենամեծ խոչընդոտն է, և ո՞վ է ձեզ ավելի լավ ճանաչում, քան ինքներդ:
Քվենտինը գիտի իր բոլոր անապահովությունները, բոլոր կասկածներն ու անցյալի սխալները, այնպես որ, իհարկե, իր այլընտրանքային տարբերակը կլիներ, որը լավագույնս հագեցած կլիներ կոտրելու նրա ոգին: Դա առավել առավել հատուցող է դարձնում, երբ ի վերջո անհաջողակ Քվենտինին հաջողվում է հաղթահարել:
Անսահման հնարավորություններ պատմվածքների մեջ
Showուցադրողները Մոգերը կարծես թե ուրախ հպարտություն են զգում ավանդույթը խախտելու մեջ, լինի դա կծու խելքի կամ երաժշտական միջերեսների տեսքով, թե Հսկա աքաղաղ անունով մի կերպար, որը Էլիոտին ուղղում է սեզոնային որոնումը - բայց գուցե նրանց ամենահիասքանչ պատումներից մեկը «Կախարդանքի մասին» վեց պատմվածքներում, որոնք ծայրամասային հերոսների ուշադրության կենտրոնում էին:
Արդյունքները ցնցող էին, մասնավորապես այն արդյունքը, որն ուղղված էր Հարրիեթին ՝ «Գրադարանավարի» դստերը: Դրվագի հինգերորդ մասը մարմնավորում է խուլ դերասանուհի Մառլի Մաթլինը, նրա տեսանկյունից, և շոուն որոշում է կայացնում վիզերալ որոշման `իր հեռուստադիտողի համար լսողության խանգարումը մոդելավորելու համար` դատավարությանը տալով ձկնեղենի էֆեկտ, երբ նա խոսում է ժեստերի լեզվով:
Դրանից դուրս, սակայն, այն, ինչը նրան առանձնացնում է որպես պատմվածքի մի կտոր, այն է, որ այն երբեք հնարքի չի հանգեցնում. Այս ձևով չի ասվում ՝ ավելի մեծ լսարան գայթակղելու համար, այլ բուն պատմությունն ընդլայնելու համար, ինչը մեծացնում է խաղադրույքները: և լարվածությունը, երբ դիտում ենք, թե ինչպես է Հարիեթը ընկնում ավելի վտանգավոր իրավիճակների մեջ:
Դա չպետք է լինի վեպ հասկացություն, բայց այն փաստը, որ շոուն այդքան ընդգրկուն է եղել իր դերասանական կազմի մեջ. Սկսած Մատլինից մինչ տրանսգենդեր դերասանուհի Քենդիս Քեյնը ՝ որպես Հեքիաթների թագուհի, և հերոսների առաջատար բերք, որում խառնվում էր միայն մեկ ուղիղ սպիտակ տղա: - օգնում է պատմական տրոպերը վաղուց տեսած ժամանակակից դարձնելուն: Այն պետք է լինի ստանդարտը, այլ ոչ թե շրջանցող ձուլման բազմազան փորձի առումով:
Ճնշման տակ
Երբ տեսողական, գեղարվեստական միջավայրը ունակ է երաժշտությունը ներառել այնպես, որը ոչ միայն լրացնում է, այլև բարձրացնում է պատմությունը, այն գերազանցում է ցանկացած այլի: Երաժշտությունը կամ դրա բացակայությունը վճռական նշանակություն ունի ցանկացած պատմության հուզական շարադրանքի համար ՝ հեռուստադիտող ունենալով այնպես, ինչպես միայն հեռուստատեսությունն է կամ կինոնկարը, քանի որ այն ազդում է բազմաթիվ զգայարանների վրա: Եթերաշրջան երկրորդը Մոգերը նրանք արդեն խաղացել էին երաժշտական թատրոնների հետ Les Miserables հարգանքի տուրքով, և այդ հաջողությամբ նրանք հիմնեցին մի ամբողջ դրվագ թեմայի շուրջ սերիալի առավել զգացմունքային պատմություններից մեկի համար:
Մասնավորապես, դա վերաբերում է «Pressնշման տակ» սերիալին, երբ մեր բոլոր առաջատար հերոսները միանում են միասին ՝ երգելու համար, որպեսզի փրկեն հաճախ մնացող ընկերոջը, և դերասանների որոշ իրականության վրա գրողների կախվածության մեջ կա խաբուսիկ հնարամտություն, երբեմն հարթ վոկալ, որը միշտ չէ, որ կարող է մրցակցել դերասանական կազմի մյուս անդամների հետ, ինչպիսիք են Appleman- ը կամ հատկապես Tailor- ը:
Հուսահատությունը ճշմարիտ է, քանի որ միայն մի խումբ, որը գտնվում է իր պարանի վերջում, կփորձեր այդքան հիմար ինչ-որ բան: Մի սեզոնում, երբ մեր հերոսները ավելի հաճախ են բաժանվում, քան նրանք միասին էին հավաքվում, էյֆորիայի զգացողությունը գոտի է մտնում, երբ գոտի են բարձրանում - Դեվիդ Բոուին և Ֆրեդի Մերկուրին, քանի որ անհնարինությունները գիտակցվում են, և նրանց մեջ հույսի զգացում է ներարկվում ապրում է
ռոզալին Ռոմեո և Ջուլիետ 2013թ
Չորրորդ սեզոնը վեր է դասվում հերոսների համար կործանարար կորստից հետո: Երկրորդը միայն Լավ տեղը առումով, թե որքան հաճախ են նրանք հարվածում զրոյացման կոճակին, Մոգերը անվախ է ծանոթ արտրոպների և հնիշների միջոցով պատմելու նոր ձևերը լուծելու հարցում `իմանալով, որ բոլորը փառահեղորեն կքանդվեն` արտացոլելու համար իրենց խառնաշփոթ, իրական կյանքի դիսֆունկցիան, քանի որ այս կերպարները մեկ այլ օր ապրում են և փորձում դիմակայել անցյալի դևերին, հասնել նորին: հաղթում են, գտնում սերը և դիմանում կորստին, միևնույն ժամանակ փորձում էին գուցե նույնիսկ մոգությունը անվերջ փրկել:
(պատկեր ՝ asonեյսոն Բել / Սայֆի)
Ալիսոն Johnոնսոնը քսանամյա գրող է, կինոյի և բոլոր բաների փոփ մշակույթի սիրահար: Նա կինոյի և հեռուստատեսության էնտուզիաստ և քննադատ է TheYoungFolks.com- ը ով իր ազատ ժամանակի չափազանց մեծ մասն անցկացնում է Netflix- ում: Նրա կուռքերն են Joո Մարչը, Իլլանա Գլեյզերը և Էմի Փոլերը: Ստուգեք նրան twitter- ում @AllysonAJ կամ The Young Folks- ում:
